Esencias de una flor (ZANTEDESCHIA AETHIOPIA)

Por aquí la llamamos "Orejas de burro", un nombre desafortunado para una flor tan elocuente, bella, alba, erótica y de formas cambiantes, metamórficas: copa, cáliz, cuenco, barco,... Zantedeschia Aethiopia es el nombre científico de esta planta y de la exposición fotográfica que se inauguró en La Casa Roja de Garachico el pasado 9 de enero de 2010 y que estará abierta hasta el día 30 del mismo mes.
La fotógrafa, Concetta Rizza, nos deleita con una mirada obsesiva, pertinaz, contemplativa, poética y de matices místicos sobre las formas dibujadas por la luz y el claroscuro puntual sobre las sinuosas líneas que desarrolla la cambiante copa de la Zantedeschia Aethiopia. Las fotografías de un fondo azabache muestan desde todos lo ángulos metáforas de la flor, posibles e imposibles puntos de vista, de trasparencias, curvas blancas recortadas y fundidas que van creando en cada imagen una línea del poema que la fotógrafa incluye en el díptico de la exposición:

"estaba aquí, escondida en silencio

nadando en mi oscuridad
concentrada

inmensa

entonces llegaste
dulcemente

desapercibida

revelando mi trasparencia

sugiriendo mi forma

dispersando el silencio...

y me dejé descubrir

ahora solo me dejo mirar

suspendidad en la nada

en la noche terciopelo
llenándome de ti".

Les sugiero que no se la pierdan, y de paso dar un paseo por el casco antiguo de Garachico.

Naturaleza cotidianas

Las naturalezas muertas son un género de la Pintura que ha tenido todo tipo de avatares: sublimadas, vilipendiadas, popularizadas, mitificadas, industralizadas, etc. Entre los artisas jóvenes se considera, con frecuencia, un estilo, un género menor, quizá por las innumerables reproducciones y pinturas decorativas de bodegones que abundan por doquier y que han creado un concepto negativo de este tipo de representaciones.

Repasando un poco la Historia del Arte nos encontraremos con obras como la de Juan Sánchez Cotán (1560-1627), Zurbarán, Velázquez, Goya, Morandi, Francisco Zuppo..., por citar algunos de los que mas me interesan y han influido en la forma de entender este género. La idea fundamantal, el principio básico en todos es la utilización de este género, desprovisto de una carga semántica, sin significados ocultos, complejos, para el disfrute del acto artístico en sí mismo, de la conteplación de hecho pictórico, del acto de pintar, de dibujar, de esculpir, de modelar, de fotografiar. La pretención está en saborear el acto artístico como si se tratase de una buena comida, acompañada de un inmejorable vino.
Imagen: Bodegón con fruto negro. Fotografía. 30x 25 cms. 2005